La atopía del mundo se encuentra en el MAZ

ZAPOPAN, JALISCO (13/MAY/2014).- El arte híbrido que surge de lugares biculturales y que aúna prácticas personales con elementos globales es el eje temático de 'Atopía, migración, legado y ausencia de lugar', exhibición inédita que el Thyssen Bornemisza Art Contempory (TBA21) realizó junto con el Museo de Arte de Zapopan ( MAZ).

La muestra, que se podrá visitar a partir de este 14 de mayo - y hasta el 5 de octubre- , se trata de el principio de la relación de nuestro país con la fundación austríaca, explicó la directora del TBA21, 'nos llena de orgullo inaugurar nuestra primera exposición en México. Creemos que Zapopan en el lugar indicado para nuestro debut en el continente americano'.

Daniela Zyman, curadora del trabajo, añadió en entrevista que la elección de los 19 artistas que participan en este trabajo (dos de ellos mexicanos: Abraham Cruz Villegas y Mario García Torres) se hizo basado en el término atopía, el cual habla de un lugar que no existe.

'Lo interesante de este concepto es que también se usa en filosofía para describir algo que es muy raro y muy hermoso. Queremos hablar de una infinidad de proyectos y procesos, no podríamos encontrar algo cerrado, necesitabamos algo que nos diera un concepto grande.

Al final seleccionaron 24 de artistas de todo el mundo, principalmente de América Latina, 'precisamente lo que nos da la narración del espacio. Como cambia todo con el artista es lo que queríamos enfatizar así. Escogimos artistas que fueran con esta idea'.

Artistas invitados

El norteamericano Brad Kahlhamer, uno de los artistas que creó las piezas de pared, explica que el concepto de su obra lo tomó de su relación con el Oeste, en América del Norte, 'estoy uniendo la música punk con todo lo que tiene que ver con Arizona y mis conocimientos del oeste, de los Estados Unidos. Como una nueva forma de arte híbrido contemporáneo.Yo me crié en Tuckson Arizona y veo en Guadalajara una similitud de la gente, de la celebración de todo esto. Una geografía, una localización que se comparte'.

Alex Rodríguez, dice que el colaboró con dos obras de la serie, una de ellas la videoinstalación que se encuentra en la entrada de la primera sala, 'fueron realizadas en 2011 para un proyecto en específico en Bogotá, que abordaba toda la idea del edificio y habían diferentes clases de obras que apuntaban a diferentes signficantes de la idea de Las Américas como colegio, pero también territorio, lugar o diferentes'.

FICHA

Atopía, migración, legado y ausencia de lugar'/ Museo de Arte Contemporáneo de Zapopan /Entrada libre/ Martes a domingo 10:00 a 18:00 horas.

HACIA NINGUNA PARTE

La escalera de Do-Ho Suh (artista de instalación y escultor) no lleva a ninguna parte; ni siquiera es posible subir en ella, para conseguirlo habría que dar un salto enorme y de caer en ella, seguro la caída al suelo sería dolorosa.

No es un objeto pues, es una obra de arte que —eso sí— ha llevado al coreano a distintos lugares del mundo; y también a los espectadores que posan sus ojos en la estructura roja que parece guiar hacia otros mundos. Para quienes disfrutan de los videojuegos podría ser la escalera de "Silent Hill. La revelación".

También hay otra escalinata en el Museo de Arte de Zapopan (MAZ), la de Brad Kahlhamer, artista afincado en Nueva York. La suya lleva a un grupo de aves, al menos eso es lo que parece, que bien podría ser la puerta hacia un destino mejor que éste.

Pero nadie puede trepar los peldaños de "Bowery Nation", ni siquiera después de esquivar o echar un vistazo los personajes que parecen custodiarla, seres cercanos a grupos indígenas, muñecos de vudú o simplemente personajes que seguro proceden de ninguna parte.

EL INFORMADOR /ILSE MARTÍNEZ