MAM inaugurará exposición pictórica colectiva

CIUDAD DE MÉXICO.-  Una reflexión sobre la vigencia de la pintura como medio de expresión cultural, es la propuesta de la exposición colectiva 'Bella & terca', que será inaugurada este jueves en el Museo de Arte Moderno (MAM), en esta ciudad.  

La muestra exhibe el trabajo pictórico de nueve artistas con visiones, lenguajes y búsquedas expresivas totalmente distintas sobre la práctica pictórica en México, quienes ofrecen una lectura no sectaria de este lenguaje milenario, a través de investigaciones sólidas y disímiles.  

Los artistas convocados por los curadores Josefa Ortega y Osvaldo Sánchez son Fernando y Franco Aceves Humana, Fernanda Brunet, Fernando García Correa, Gustavo y Manuel Monroy, Eric Pérez, Mario Rangel Faz y Omar Rodríguez-Graham.  

Es importante mencionar que el filósofo Walter Benjamín hacía una distinción del arte aurático, es decir aquel en que la obra es única y la experiencia es directa con la obra original, como sucede con un cuadro o una escultura.  

Respecto de las obras de las que no hay un original, sino una multiplicidad de copias, como sucede con la fotografía, grabado o película. Esa pérdida del aura implicaba una pérdida de trascendencia.  

En este contexto, esta exposición ofrece una revisión sobre el trabajo reciente de pintores de la escena mexicana, de diversas generaciones, cuya producción se centra en la pintura, en sus términos técnicos más establecidos.  

El director del MAM, Osvaldo Sánchez, indicó que la prioridad es abrir la comunicación con los públicos en general y esta exposición pretende buscar, con nueve investigaciones muy sólidas en torno a la pintura, que el público pueda adentrarse en el conocimiento de este lenguaje bajo una perspectiva específica.  

Por eso se convocó a nueve pintores con investigaciones relativamente recientes dentro de su trabajo, al buscar lenguajes distintos pero que abran una posibilidad de lectura bastante amplia sobre la práctica pictórica de hoy en día, expresó.  

El título de 'Bella & terca' responde a que no quisieron que fuera una exposición tan seria en el sentido de la tradición de la pintura, y sobre todo en una especie de reflexión sobre cuáles son las búsquedas de los pintores en la actualidad, adujo.  

"Podremos ver que la pintura sigue siendo un lenguaje muy fuerte y una práctica muy importante dentro de la contemporaneidad", explicó Sánchez.  

De acuerdo con un texto de la curadora Josefa Ortega, la escena artística contemporánea ha agregado y expandido varias prácticas artísticas, no necesariamente de representación, que han relegado a la pintura a un plano no protagónico.  

Este ánimo, así como la diversificación de soportes y tecnologías más recientes, han llevado a la pintura a un territorio singular, una suerte de fragilidad marginal, que paradójicamente le ha permitido una mayor libertad ante los paradigmas predominantes y un más profundo ejercicio introspectivo.  

Para la presente exposición se convocó el trabajo de nueve pintores, elegidos en tanto la posibilidad de presentar un abanico de los diversos escenarios expresivos que encarna la pintura mexicana hoy; y que permitiese al visitante un acercamiento informado a la práctica de la pintura, así como a aspectos de lectura específica en relación con cada investigación.